¡Hola a todos! ¿Cómo va todo? ¿Habéis empezado el año con buen pie? Por aquí, en la biblioteca, un poco estresada, porque tengo muchas actividades por organizar. Por lo demás, estoy aprovechando el tiempo libre para leer y escribir reseñas, que era mi propósito de año nuevo. ¡Espero seguir así los próximos meses!
En fin, paso a presentar la entrada. Para los que no lo sepan, esta sección me gusta mucho porque da pie a muchos debates (aunque no os veo muy por la labor de debatir), así que, pese a que lleva mucho tiempo, me encanta escribirla. Espero que la disfrutéis y que podamos comentar un montón de temas interesantes. ¡No os olvidéis de comentar todo aquello con lo que estéis o no de acuerdo!
Eso sí, antes que nada, empezaré explicando en qué consiste la sección para aquellos que aún no lo sepan. Ya sé que estos párrafos que vienen a continuación son muy repetitivos; el caso es que siempre hay gente nueva que no sabe en qué consiste la sección y me gusta informar de ello. Visto en las redes es una recopilación de todos aquellos tweets que me han parecido interesantes (y a los que he dado retweet) publicados los últimos meses (diciembre y enero) por diversas personas, y una selección de las reflexiones relacionadas con el mundo literario que he compartido por las diferentes redes sociales. Es decir que... ¡atención, porque podríais salir mencionados en esta entrada!
Me decidí a crear esta sección como excusa para hacer debates porque sé que algunos de vosotros no me seguís en las redes sociales tranquilos, estáis en la lista negra (tanto porque no os interesa como porque no tenéis una cuenta) y pensé que os podría parecer interesante tener una recopilación de esta información. Así, todos los que no tenéis redes podrías estar al tanto y los que me seguís, pero estáis saturados, podríais tener un resumen.
En parte, si el romantasy no me interesa es porque todas las tramas me parecen muy similares. En cambio, sí que me animaría a leer una historia como la que menciona Carlos di Urarte en la que el príncipe enano se enamorara; me parece original. ¿Alguien sabe de algo así?
No se me ocurre ningún motivo por el que alguien quisiera comprar los tres lomos de la saga en una madera. He buscado el anuncio que nos enseña MonikaFeren, pero ya no está, así que o se ha vendido o lo han eliminado. Que yo entiendo que hay gente que hace merchandising guay, pero... ¿esto? Más allá de ponerlo en la estantería para figurar, solo se me ocurre un uso. El autor Edogawa Ranpo, cuando prestaba un libro, dejaba en el hueco un tablón de madera con la forma del libro y el título escrito en el lateral exterior, como si fuera el lomo: así, cuando se lo devolvían, sabía dónde colocarlo.
Los escritores son personas normales que saben mucho de lo suyo, la literatura. ¿Para qué preguntarles sobre otros temas? Es como si a mí me preguntaran sobre política o temas de actualidad: puedo dar mi opinión, pero será una opinión sin ningún valor. Preguntadme, en cambio, sobre blogs, libros o bibliotecas; de ahí sí que se pueden sacar cosas interesantes. Con los autores es lo mismo: coincido con César Coca en que las entrevistas más enriquecedoras son aquellas en las que se les pregunta sobre literatura, su obra o sobre su faceta de escritor (su vida privada me interesa más bien poco). Y esto, como dice Mientrasleo, se aplica a cualquier otro artista: hay que preguntarle sobre los campos en los que son expertos, nada más. ¿Qué os gustaría preguntarle a vuestro autor favorito?
Lo que dice Mientrasleo también es cierto. Se reedita mucho, en concreto, libros que han triunfado, como puede verse en los boletines de "novedades". Ya hablamos en la anterior entrada de Visto en las redes de lo absurdo que era que los libros de Sanderson tuvieran tantas ediciones distintas, al igual que La reina roja, de Juan Gómez-Jurado. A mí esto me confunde: las ediciones a veces son tan distintas que no sé si son el mismo libro o no. Me ha pasado recientemente con La voluntad de muchos, de James Islington. ¿Y a vosotros?
Lo que comenta Harjit singh es algo que se aplica hoy en día a todos los géneros. Que no digo que las historias bonitas y vacías no sean necesarias; lo son. El problema es que el desequilibrio con aquellas que tienen algo que decir es gigantesco. ¿Que tan fácil es ir a la librería y encontrar una novela de fantasía que busque algo más que entretener? Se aceptan recomendaciones.
Las cuotas son necesarias para mostrar el valor de colectivos invisibilizados. El problema es cuando las cuotas perduran en el tiempo. Es cierto que durante mucho tiempo las mujeres tuvieron poca presencia en literatura; sin embargo, hoy en día la cifra de autoras y autores de renombre está bastante a la par. Las iniciativas que ponen el foco en la mujer y que animan a leerlas fueron necesarias hace décadas, para concienciar a la sociedad de que las mujeres valían tanto como los hombres. El problema es que seguir haciéndolo hoy en día resulta contraproducente. Como dice Mientrasleo, que se exija un porcentaje femenino hace que uno se pregunte si es que las mujeres no tienen la calidad suficiente como para entrar en esas categoría por ellas mismas. ¿Vosotros creéis que hay bastante paridad en cuanto a autores y autoras?
Esta tira cómica de Natalis refleja muy bien la realidad. Se publica tanto últimamente, que las ediciones especiales son lo único que sirve para destacar y, al final, nos vemos tentados, por muy elevado que sea el precio; más que nada porque las ediciones normales están casi igual de caras. No he comprado muchas de estas ediciones, solo la de algunos de mis libros favoritos, como El nombre del viento. ¿Vosotros también caéis en la tentación?
Efectivamente, a medida que uno lee más y más, esta lista que menciona Xavier Beltrán se hace cada vez más necesaria. Y no solo la de libros ya comprados, sino también de libros ya leídos. Esa fue la razón de hacerme Storygraph, una plataforma muy parecida a Goodreads donde además puedes indicar si es un libro que tienes en tu estantería o no. ¿A vosotros os ha pasado lo de comprar libros que ya teníais?
Eh... sí. Hay gente que los gira, como dice Biblioteca Leviatán, pero eso me parece una aberración. Es una pena que los cantos pintados queden tan bien y se vean tan poco. La única forma que se me ocurre para destacarlos es tenerlos fuera del estante, como si estuvieran de exposición... cosa que tampoco hago porque con esa estrategia el libro ocupa mucho espacio y oculta otros. ¿Alguna otra idea?
No se me había ocurrido esto que menciona Carlos di Urarte: una vez decides emprender el camino de la autoedición, ya no hay marcha atrás, al menos para esa obra. Si has tenido éxito, puedes aprovecharlo para presentar el siguiente a una editorial, pero económicamente, no tendría sentido hacerlo con esa misma obra, porque ganarás mucho menos... a no ser que esperes que las ventas se incrementen muchísimo. Y en el caso de que tu obra no tenga éxito, es cierto que a la editorial no le va a interesar: se ahorran trabajo, pero todos los posibles clientes ya han comprado el libro cuando lo autoeditaste. ¿Sabéis de algún caso en el que un autor haya pasado de la autoedición a la publicación editorial con una misma obra?
La respuesta a esta pregunta de Goodreads varía mucho según el lector. En mi caso, durante años, donde más he leído ha sido en el coche (mi familia tiene una casa de campo a la que íbamos cada fin de semana) y en el transporte público (el camino hasta la universidad era largo, y más cuando me mudé al pueblo). Alguna vez me he mareado, pero (que no peor, como he escrito arriba) no me pasa a menudo. ¿Vosotros podéis aprovechar ese tiempo para leer?
Que sí, que las ediciones especiales son muy bonitas, pero a algunas editoriales se les va de las manos. Eso sí, me ha sorprendido mucho el caso de este libro que nos enseña Luna, porque yo creía que los libros en inglés, por muy especiales que fueran, eran más baratos. Es cierto que en la imagen, que es de hace un año, pone que el libro cuesta 37'90€, pero ahora mismo esa edición está en Amazon por 25'46 € (tiene descuento), en Casa del libro por 35'90 € y en Agapea a 28'60€. ¡Sí que cambia el precio!
A ver, hay que decir que esta caja que nos enseña noora me parece un poco excesiva. Sin embargo, sí que estaría bien que los lectores tuviéramos distintas opciones de compra, entre ellas, la adquisición de cajas con merchandising. Ya que lo hacen, que aprovechen. Así fomentarían también la compra directa a la editorial, que les genera más beneficios, por ejemplo. Me parece algo que puede funcionar y que ya se hace, como decía con Atelier of Witch Hat o con algunas ediciones de películas en Blu-ray.
La ilustradora de este libro es inexistente. He visto otros trabajos suyos y parecen hechos por IA. No tiene web ni se puede contactar con ella (la web que encontró Mart Yuls ya no está disponible). Sin duda, parece una ilustradora fantasma, posiblemente de la editorial, que encubre a una IA... Ni siquiera se mostró ni dijo nada ante las acusaciones, que suele ser lo habitual.
Estoy convencida de que esto, como todo, es una fase. Que está bien que la fantasía esté en boca de todos, pero ahora va a cambiar un estigma por otro, como dice Carlos di Urarte. Tengo la esperanza de que con el tiempo pase el boom y que pronto volvamos a tener variedad en la sección de fantasía.
Termino, como no podía ser de otra forma, con mi selección favorita de imágenes de Andres y Susana_Atrapada. Son todas imágenes sencillas, con fondos que acompañan bien a las portadas (mapas o colores sólidos), pero sobre todo con pequeños elementos que se relacionan con las imágenes: un abanico de tejido de blanco, unas columnas que caen, condecoraciones de guerra y una pequeña daga (qué le pasa a la gente con las dagas, por qué todos tienen y yo no).
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"Sabes que has leído un buen libro cuando al cerrar la tapa después de haber leído la última página te sientes como si hubieras perdido a un amigo." Paul Sweeney